LES "ABSOLUES" SONT NEES EN MARS 2005. (j'en suis l'heureux parent)

- Sommaire:

.Article.

.Cahier des charges.

.Dernières expos (ou les ABSOLUES exposées).

.Publications.

- ARTICLE:(novembre 2006)

Jack HIRONIMUS  peint ce que  et ce qui lui  passe par la tête... L'art ne tue pas, il en est la preuve !... ( pauvre de moi !...mais remarquez, d'autres pratiquent la guerre, le terrorisme, l'enlèvement, le meurtre, l'escroquerie, l'ignorance et que sais-je encore... alors finalement... ) 

           Il peint.  Il repose  la  question  de  la  peinture  mais  aussi  celle  de  l'auteur, de l'authenticité et  de  l'originalité. En  dirigeant  l'attention  vers  l'absence, le vide, il abat la barrière  entre  l'artiste  et l'art  qui bien  souvent  trivialise  la  peinture et  la soustrait aux effets simplement concrête. (bien dit !)

RL: La peinture est morte, vive la peinture.

JH: Voilà 20 ans ou plus que la peinture  a été  ensevelie et  régulièrement exhumée. Il est   vrai   qu'elle  a   perdu  sa   suprématie  de   médium   d'avant-garde  au  profit  de démarches plus   pluridisciniplaires. Alors, pour moi, faire de la peinture aujourd'hui ce n'est  sans  doute pas  la célébrer  mais plutôt  une forme  de contrainte  à  la  tuer pour mieux la réssuciter. (whaou ! quelle prétention... en somme j'ai dû lire ça quelque part)

       Tu peins des images qui deviennent des images peintes ( les Absolues ) selon lesquelles la peinture prend son sens dans l'absence de  ( vraie )  peinture.

        Je ne  crois pas  pouvoir inventer  quelque chose  de nouveau  en peinture car tout ce que  j'aurai voulu  faire existe déjà. (problème de QI c'est tout)  J'ai ainsi  choisi la solution de ne pas cesser de chercher  et  donc de  ce fait  ma  peinture est  fondée  sur le retour  au  degré  zéro ( l'anti-peinture ). (ça par contre c'est de moi...) Je considère  que la seule  forme d'originalité  encore possible est ... "l'authentique contrefaçon". Ainsi je travail selon le principe d'appropriation inventé par Marcel DUCHAMP (j'adore). Les "Absolues"  ne sont  autres  que  des ready-mades picturaux. En  somme, je   recontruis  la banalité  des  images   provenant  de  la  presse  multiple (   populaire,  publicitaire,   journalistique ... )  pour   en   fnalité   leur   donner   un   statut  "d'oeuvre". (les guillemets ne sont pas de trop) 

       La paternité artistique perd du coup de son sens et de son importance. 

       Mes peintures   évolues entre  les territoires  de la  culture  populaire  et   la sous-culture. Elle repousse les limites établies, les modes d'attributions et les  constructions conventionnelles de la peinture  dite "normale". Je fais fi des vieux tabous modernistes opposants  arts   mineurs   et  majeurs.  J'ai envie  de démontrer  la  fausseté  de   ces contraires binaires en embrassant la nature immorale de la peinture.(propos verbeux ineptes, que du bla-bla) La manière dont je m'approprie cette  culture n'est  absolument pas subversive. (n'imp!) Je considère que cette appropriation  est simplement   une   transformation   critique,  par  l'acte  de  peindre,  de l'oppressante culture commerciale en une analyse de la société. De plus,   je pense que  cette  subculture  et cette  culture triviale sont  tout  aussi  valide  que  les  grandes stéréotypies de l'histoire de l'art. (ouais, j'ai pas tord)

       Et tes peintures alors ?...

       Mes  peintures  se  réduisent  du   coup  à  un   choix   de  représentations  variées renonçant en cela à tout jugement  arbitraire de valeur artistique du sujet pour un travail "artistico-littéraire" presque obsessionnel  quant à la  vie ( le monde ) et   les questions qu'elle m'impose. (ça c'est ben vrai!)

       Toute image à droit à la vue. Te considères-tu comme un DJ de l'image ?... (que répondre à ça...)

      (un coup de bière, un clope et je me lance) Je travail  selon  des principes  économiques,  accentue les habitudes  visuelles et pratique   un   zapping   presque  sauvage des  styles  et  des  contenus.  Je  suis  plus préoccupé par le le temps  que par  la façon  de rendre une image acceptable. J'aime les touches  "a contrario" ,  la rapidité  incertaine qui  comme une sorte de calligraphie produit  beaucoup d'effet plastique  avec peu de moyens. J'aime ce coté transitoire de l'image  et  de  jouer avec  les  tabous  picturaux  en  opposant  sérieux  et médiocrité, tradition  et  fabrication...  Pour moi la peinture  est  un fait  psychologique  avant  d'être materielle.

       En conclusion.

       Je  ne   prédispose   pas  mes   travaux  à  l'unicité.  Mon  souhait  est   que  par  le rapprochement  et  la  confrontation l 'acquéreur   puisse  se   construire  un   ensemble pictural pour l'introduire dans le courant de son histoire et réinventer d'autres façons de raconter le caractère physique du souvenir et des aventures de sa propre "objectivité". On peut douter  de ma  peinture  mais  c'est  ce qui fait son originalité et sa singularité. Pour  l'heure  je  ne  suis  qu'à la préhistoire ( les "Absolues" sont nées en Mars 2005 ) face aux nombreuses  possibilités  que m'offre ce "concept" qui saura être, je l'espère, un mélange de décoration et de vomi. (amis lecteurs retenez bien ce paragraphe et surtout n'hésitez pas à le relire, plus tard vous comprendrez pourquoi) 

         L'absence  totale de  hiérarchie dans son vocabulaire visuel hétéroclite est loin d'être  un  simple  nivellement  dépourvu  d'esprit  critique  des  valeurs  de la culture contemporaine. Par un tour de  passe-passe  artistique, le passé ( l'acte de peindre ) et  le présent  ( le quotidien  saturé d'images ),  s'imbriquent.  Jack  HIRONIMUS  est capable  de  produire  du "sens"  autant  que  des  effets  esthétiques,  même  si  ses peintures sont insaisissables et  quelques fois  indéterminées,  à une  époque qui  a été vidé de sa raison par la prolifération d'images et d'informations. (ça aussi c'est bien dit !)     

- CAHIER DES CHARGES:

Les "ABSOLUES": définition: l'adj devient nf: sans restriction ni réserve et qui ne peuvent s'envisager relativement autrement. 

- NOUVEAUTE 

- RAPIDITE 

- LIBERTE 

- FACILITE 

- HUMILITE 

-NOUVEAUTE:

Faire ce que tout le monde fait sans faire la même chose.

Sensibiliser le max de spectateurs qui se doivent (ou non) d'être acteur de mon travail en le finalisant par un choix d'association  qui du coup ne m'appartient plus ou pas.

- RAPIDITE:

Travailler dans l'urgence et donc dans la spontanéïté.

Faire un travail par jour.( sauf les W.E, vacances, etc...).

Me donner le droit à 10°/° de travail d'un niveau douteux,voire jetable.

- LIBERTE: 

Faire tout et n'importe quoi: peinture, photo, collage, dessin, sculpture, écrit, ...  

Légitimer tout travail (même le jetable).

Abattre tout mur qui se dresserait: chaque travail à droit à la vue.

Ne laisser personne me dicter mon travail.

- FACILITE:

Faire des travaux de petits formats.

Permettre à tout un chacun d'acquérir mon travail par un prix de vente réduit sauf exécution et dimension particulière.

- HUMILITE:

Ne pas me considérer pour ce qui je ne serai jamais:  un grand artiste. (ne jamais dire jamais paraît-il)

Respecter le choix, toute acquisition, tout spectateur mais aussi F-1... et toute critique fusse t'elle positive ou négative. 

- DERNIERES EXPOS:

(ou les ABSOLUES exposées). 

- MARS 2005 LUXEMBOURG: LETZENBUERGER ARTISTEN CENTER, 20 ANS SALON DE PRINTEMPS  AVEC Jean RUSTIN (F), Martina BÜTTNER (A), Jean FETZ (L), Christine DE GROOT (NL), Monique VOZ (B),  Harry MEYER (A), Giovanny RINALDIS (I), CAIRO (E), Rico SEQERA (P), Klitsa ANTONIOU(CHi), Konrad SRZEDNICKI (P), Uwe SCHLOEN (A), Obi OBERWALLNER (A), Harry MEYER (A), Pierre DOOME (B), Melita COUTA (CHi), Uwe BREMER (A),...

- NOVEMBRE 2006 SARREBOURG(57): GALERIE ESPACE CULTUREL E.LECLERC SARREBOURG.

- NOVEMBRE 2006 LUXEMBOURG: GALERIE BEIM ENGEL  AVEC Martina BÜTTNER (A,  Paris) etc...

- AOUT 2007 LABRY_(54): GALERIE ARTZOOM  AVEC Gilberte DEWANCKEL(BRUXELLES).

- NOVEMBRE-DECEMBRE 2007 LONGWY(54): GALERIE ARTZOOM  AVEC Fabien CHEVRIER ( ROUEN) et Markus NINE (GRENOBLE).

-JANVIER 2008 LONGWY(54): "Le cabinet de nos curiosités"  Artistes de la GALERIE ARTZOOM et de la GALERIE LA LOUVE (BELGIQUE).

-AVRIL 2008 LUXEMBOURG: "La sexualité dans l'aspect de l'art d'aujourd'hui", exposition de groupe au CHATEAU de BOURGLINSTER.

-AOUT 2008 LOUFTEMONT (BELGIQUE): GALERIE LA LOUVE "l'art à travers".

-DECEMBRE 2008 BRUXELLES (BELGIQUE): GALERIE PRE AUX SOURCES "les peintres de l'agonie", AVEC Dominique ALBERTELLI, Roland ANDRIEU, Fabien CLAUDE, Jean-Luc CURABET, Anne-Marie CUTOLO, Gilberte DEWANCKEL, Anna DEPAU, Olivier DE SAGAZAN, Pierre DUBRUNQUEZ, Stephane FROMM, Ben Ami KOLLER, Alain MAISON, Fabien CHEVRIER...

-JANVIER 2009 PARIS: Les artistes du livre "Nude Art Today" à l' Espace Commines.

-FEVRIER 2010 ARLON (BELGIQUE): 10ème anniversaire de la GALERIE LA LOUVE, exposition de groupe.

-MARS 2010 ART-METZ (57): GALERIE LA LOUVE (BELGIQUE).

- PUBLICATIONS:

-" Les peintres de l'agonie ou les nouveaux peintres de la douleur" 2008, par Guy DENIS chez Bernard GILSON Editeur (BRUXELLES)

-" La sexualité dans l'aspect de l'art d'aujourd'hui" 2008 Catalogue-livre édité par le L.A.C (LUXEMBOURG)

- "Nude Art Today"  international Edition 2008-2009 aux éditions Patou (ISSY LES MOULINEAUX)

-"100" 2001-2004 auto-édition (épuisé pour l'instant)

-"L'étrange Anniversaire de Monsieur Jack" 1997 auto-édition (épuisé)